一、笔墨

笔墨是中国画学习的不仅仅是绘画技巧,还是以文载道的表现手段,这一点应该是大家都要知道的。那么什么是笔墨呢?我们该怎么理解笔墨呢?刘熙载有云:“高韵、深情、坚质、浩气,缺一不可以为书。”书者,心画也。若不懂笔墨,何谈以文载道,中国画又有何内涵之说?

二、气韵

何为气韵?在中国艺术,文学、武术、医学中都有“气韵”的存在。有人说“气韵生动”,而这里的气韵就跟我们所说的气韵相同,是一种文学概念。“气韵”伴笔墨而生,而笔墨来源于素养、来源于人格、来源于作者书写时的浪漫情怀。所以大家常说“人格不高,画格难求其高”的原因就来源于此吧。

三、气势

“势”是一种气韵的表达形式,可以说没有“势”就没有“气韵生动”。而“势”分为两种:一种是画面造险;二是笔墨气韵生动。中国画是鲜活的、是生动传神的。而“势”欣赏作品的第一印象,一幅佳作能不能吸引人的眼球,就要看它的的“势”表现的如何。

四、意境

在中国传统文化中,“意境”可谓是一个神奇的存在了,一般一幅作品能展现出独特的意境,那这幅作品可谓是一幅了不得的作品。而在中国不管是书法,还是国画各位大家都追求作品的意境。但能展现出意境的画作不可多见。所以说,国画构成中占很大比重。

五、留白

留白是中国画特有的心理空间,更像是画面呼吸的必然所在。就好比缺少留白中国画就缺失了想象空间一样;画面留白对中国画的“气”和“势”都有非常大的影响。因为留白的存在意义,就是为了给人们留下想象的空间。